演出嘉賓
- October 18, 2023
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鋼琴
鋼琴演奏家白建宇在十歲時首演，與韓國國立管弦樂團演奏格里格的鋼琴協奏曲。其後幾年，他因演奏數首首演作品而成名，如穆索爾斯基的《展覽會之畫》。在十五歲時，他移居到紐約，與羅西娜·萊文在茱莉亞學院學習，他亦在倫敦與伊洛娜·卡布斯，以及在意大利與吉多·阿戈斯蒂和威廉·肯普夫學習。白建宇是1971年瑙姆堡鋼琴獎的得獎者，以及布索尼國際鋼琴比賽的金牌得主。他的國際職業生涯在他在紐約首演後起飛，當時他在林肯中心演奏了拉威爾的鋼琴作品全集，並在卡內基音樂廳進行管弦樂團首演。
1974年，白建宇在倫敦首演，於威格莫爾音樂廳舉辦了連續三場獨奏會，並於1975年在柏林愛樂廳舉辦了獨奏會。自此，他與不同指揮家密切合作，包括洛林·馬澤爾、馬里斯·揚頌斯、余隆、内維爾·馬里納爵士、沃爾夫剛·薩瓦利希、吉里·貝洛拉維克、米哈伊爾·普雷特涅夫、德米特里·基塔延科、詹姆斯·康倫、約翰·納爾遜和伊利亞胡·殷巴爾等，並與管弦樂團合作演出，如紐約愛樂樂團、聖彼得堡愛樂樂團、倫敦交響樂團、BBC交響樂團（1987年普羅姆斯音樂會的最後一晚）、巴黎管弦樂團、柏林德意志交響樂團、匈牙利國家愛樂樂團、奧斯陸愛樂樂團、鹿特丹愛樂樂團、RAI意大利、華沙愛樂樂團和英國室內樂團等。
白建宇的眾多錄音包括斯克里亞賓、李斯特、穆索爾斯基的鋼琴獨奏全集，以及拉赫曼尼諾夫的鋼琴與管弦樂全集（由弗拉基米爾·費多謝耶夫為貝塔斯曼音樂集團指揮）。他的普羅科菲耶夫鋼琴協奏曲全集錄音在1993年獲得了年度「黃金調音叉」獎和法國的「新唱片學院」獎。
作為迪卡唱片的獨家藝人，為了紀念巴赫逝世150週年，白建宇在2000年錄製了布索尼對巴赫管風琴作品的改編，其後錄製福雷的鋼琴作品專輯，該專輯在法國贏得了所有主要獎項。
2005年，白建宇開始為迪卡唱片錄製貝多芬的全部32首奏鳴曲。首卷（第16至26號奏鳴曲）於2005年8月發行。2007年和2017年，白建宇分別在中國和韓國連續舉辦了8場獨奏會，演奏貝多芬全部32首奏鳴曲，以慶祝他完成錄製貝多芬的名作，演出廣受歡迎。2019年，在德意志留聲機公司發行他的蕭邦夜曲全集錄音之後，他在韓國的15個城市舉辦了以「白建宇與蕭邦」為題的獨奏音樂會。2020年，為慶祝德意志留聲機公司發布他演奏的舒曼作品錄音，白建宇成功完成了另一系列音樂會，名為「白建宇與舒曼」。
2022年9月，他受西班牙藝術家弗朗西斯科·戈雅的作品啟發，與德意志留聲機公司一起發布了格拉納多斯的《戈亞斯卡斯》錄音。在錄製專輯之前，白建宇前往了西班牙馬德里的聖費爾南多皇家美術學院博物館，再次觀看戈雅的繪畫作品，以及演奏格拉納多斯的《戈亞斯卡斯》。
白建宇現居巴黎，為法國迪納爾的「翡翠海岸音樂節」藝術總監，曾於2000年獲法國政府授予「藝術與文學騎士勳章」。
羅乃新是本港其中一位最多面藝術家：她既是鋼琴家，亦是電台節目主持、戲劇演員和作家。羅乃新於1978年獲選為香港十大傑出青年。她現任教於香港演藝學院及香港中文大學，並經常應邀主持音樂講座、大師班和出任鋼琴比賽評判。
羅乃新以獎學金入讀茱莉亞音樂學院，受教於阿德里．馬蓋斯(Adele Marcus)門下。在該校取得碩士學位後，羅乃新又往巴黎及意大利追隨弗拉多．貝利慕特(Vlado Perlemuter)及基度．阿哥斯提(Guido Agosti)學藝。她於1976年在意大利蒙扎贏取里娜薩拉加略國際鋼琴比賽首獎，此外，又在多項比賽中獲獎，包括在巴黎舉行的馬瑰烈朗格國際鋼琴比賽。
作為鋼琴演奏家，羅乃新曾在英國、美國、歐洲、北美洲及東南亞各地舉行獨奏會及與樂團合作。在香港，她曾於香港藝術節中亮相，並與香港管弦樂團及香港小交響樂團同台演出。
豎琴
拉芬妮亞.邁雅 (Lavinia Meijer) 是二十一世紀最多元化的豎琴家之一。作為索尼古典唱片旗下的音樂家，她曾在世界各地的著名音樂廳演出。例如，紐約卡內基音樂廳、柏林愛樂廳、阿姆斯特丹音樂廳、維也納音樂廳、布魯塞爾音樂廳、特拉維夫音樂廳和首爾藝術殿堂。
邁雅熱衷於發掘豎琴的可能性。她嘗試將豎琴融入電子音樂、音樂劇、爵士音樂和前衛派作品。與她合作的作曲家包括 Ludwig Ellis-Leone、Garret Byrnes、Paul Patterson、Carlos Michans和Konstantia Gourzi。她亦曾與Iggy Pop、Philip Glass、Laurie Anderson、Sufjan Stevens、Ludovico Einaudi等藝人合作。
能影響歐洲搖滾樂專輯排行榜的古典樂手為數不多，而她是其中一個。除了獲頒兩張金唱片之外，由Channel Classics發行的Metamorphosis/The Hours 和索尼古典唱片發行的專輯 Passaggio皆達到白金唱片銷量。她的作品演繹了Handel、Bach、Scarlatti、Takemitsu、Dessner、Muhly、Piazzola、Ravel和Debussy的作品。邁雅同時參與錄製 Brittany Howard的個人專輯 Jamie ，該專輯榮獲2020年艾美獎提名。同年獲得提名的亦有邁雅與 World Choir for Peace合作並由索尼古典唱片發行的Peaceful Choir. 而她的2022個人專輯 Are you Still Somewhere? 則榮獲荷蘭的愛迪生古典音樂獎（相等於艾美獎）。邁雅最新的專輯錄製囊括了2023年間發行的單曲。所有單曲都是受到四季和過去三十年的轉錄曲的啟發，當中亦包括她本人的原創曲目。
2021年4 月，邁雅聯同 Residentie Orkest於海牙進行由 Jaap Nico Jamburger創作的豎琴協奏曲的首次公演。該曲是受荷蘭政府以及聯合國所委託創作，而慶祝國際法院成立的75週年。其他榮譽包括受邀於平昌冬季音樂節表演，慶賀南韓舉辦2018冬季奧運會。
邁雅同時是Save a Child’s Heart大使。
小提琴
Ju-Young Baek 被譽為當今最傑出小提琴家之一，在國際上享帶廣泛的聲譽。她曾與NHK交響樂、倫敦愛樂管弦樂團、費城交響樂團、布達佩斯節日管弦樂團、中國國家交響樂團、芬蘭廣播交響樂團、新加坡交響樂團、首爾愛樂樂團、KBS交響樂團等合作，在紐約卡內基音樂廳、林肯中心、費城金梅爾中心、華盛頓甘迺迪中心、東京三得利音樂廳等世界重要音樂廳舉辦獨奏音樂會並擔任獨奏。作為一名活躍的室內音樂家，Ju-Young Baek 曾在萬寶路音樂節、拉維尼亞音樂節、亞斯本音樂節、大山音樂節、楠塔利音樂節、布里奇漢普頓音樂節、法國卡薩爾斯音樂節、波蘭貝多芬音樂節和東京香奈兒青年音樂會藝術家節演出。她曾是世宗獨奏家合奏的團長，也是錦湖藝術會廳室內樂協會的創始成員之一，現領導位於首爾的室內樂樂團OPUS。
Ju-Young Baek 曾多次在著名的國際比賽中獲獎，其中包括印第安納波利斯國際小提琴比賽、帕格尼尼小提琴大賽、西貝流士國際小提琴比賽、隆-蒂博國際小提琴比賽和伊莉莎白王后國際音樂比賽等。她在紐約國際青年音樂會藝術家選拔賽和費城星光藝術家比賽中獲得一等獎，從此開啟了她的音樂生涯。她與紐約室內樂團在林肯中心的首次管弦樂獨奏受到了時任紐約愛樂樂團音樂總監庫爾特·馬蘇爾的高度贊揚。
在2007年，Ju-Young Baek 創下了在一天之內演奏巴赫和易沙意12部小提琴獨奏作品的紀錄。
小提琴家Ju-Young Baek 在日本發行了第一張CD，收錄了布拉姆斯和布魯赫的協奏曲，獲得好評如潮。隨後又在日本發行了另一張小提琴獨奏專輯，收錄了巴爾托克、巴赫、尹伊桑和舒尼特克的作品。她與英國皇家愛樂樂團合作錄制的潘德列茨基和史曼諾夫斯基小提琴協奏曲在倫敦發行，獲得好評如潮。2020年，為慶祝貝多芬誕辰250週年，Ju-Young Baek 在索尼唱片公司發行了貝多芬小提琴奏鳴曲全集。
Ju-Young Baek 擁有柯蒂斯音樂學院、茱莉亞音樂學院和巴黎立高等音樂學院的學位。2005年，她被任命為首爾大學最年輕的小提琴教授，成為了在韓國的頭條新聞。
朱丹被廣泛認為是當代國際舞台上領先的音樂家之一，被《The Strad》雜誌譽為「具有感人的謙遜和美麗音色的藝術家」，在北美、歐洲和亞洲皆有進行國際演出。他最近與波士頓交響樂團在坦格活德音樂節上演出，該演出的成功被評論家譽為「真正的卓越、引人入勝和完美無瑕」。他曾與多位世界首屈一指的指揮家合作，包括克里斯托弗·埃申巴赫、祖賓·梅塔、克里斯托弗·潘德列茨基、雅塞克·卡斯普吉克、烏羅什·拉約維奇、亞歷山大·拉哈巴里、邵恩、卡爾·聖克萊爾、湯沐海、拉爾夫·韋克特、余隆等等，並受邀參加多個著名的音樂節，如薩爾茨堡音樂節、韋爾比耶音樂節、庫赫莫音樂節、萬寶路音樂節、埃內斯庫音樂節、石勒蘇益格-荷爾斯泰因音樂節、普拉德-卡薩爾斯音樂節、拉維尼亞音樂節和斯波萊托音樂節。
朱丹近季的亮點包括與克里斯托弗·埃申巴赫在肯尼迪中心和北京國家大劇院演奏莫札特和貝多芬奏鳴曲的二重奏；與鋼琴家格哈德·歐匹茲在埃內斯庫音樂節的演奏；與白建宇演奏的布拉姆斯小提琴及鋼琴奏鳴曲；與梅塔和佛羅倫斯五月音樂節管弦樂團合作的獨奏演出；與薩爾茨堡室內樂團在薩爾茨堡音樂節上的演出；由譚盾指揮，與費城管弦樂團在金墨爾中心演奏的譚盾協奏曲；在韋爾比耶音樂節上的獨奏會；與東京交響樂團在中國的協奏曲巡迴演出；在香榭麗舍劇院的室樂系列；在藝術殿堂與韓國室內樂團演奏卡爾·阿瑪德烏斯·哈特曼的《喪禮協奏曲》；由作曲家盛宗亮指揮香港管弦樂團，在中國初次公演盛宗亮的小提琴協奏曲《放飛》。
作為一位活躍的室內樂音樂家，他曾與多位鋼琴家合作，包括菲利普·昂特爾蒙、彼得·弗蘭克爾、理查德·古德、郎朗、珍·伊夫·提博代等，其他樂器演奏家包括約夏·貝爾、亨利·德馬凱特、今井信子、米沙·麥斯基、保羅·梅耶。他在漢堡的獨奏會被《世界報》讚譽為「獨特的戲劇對比，具有強度和靈敏度的晶瑩音色」，與鋼琴家米歇爾·達爾貝托在巴黎的二重奏獨奏會被音樂會經典稱為「在不斷更新想像力的樂譜中，輕鬆自如地演繹出流暢的微妙」。自2020年起，他與中提琴家迪穆特·波彭和大提琴家石坂團十郎組成了弦樂三重奏3D，他們的演出被《盧塞恩報》高度讚揚。
朱丹生於北京，在九歲時首次公演，與中國青年室內樂團演奏門德爾松的小提琴協奏曲。12歲時，他被北京中央音樂學院錄取，師從黃曉芝。他四年後獲全額獎學金，與露茜·羅貝爾在紐約曼尼斯音樂學院學習，十八歲時，他在卡內基音樂廳首次公演，演奏柴可夫斯基的小提琴協奏曲。他的導師包括伊夫里·吉特利斯、熱拉爾·普雷和亞倫·羅桑。作為錄音藝術家，朱丹曾在數間國際唱片公司發行過專輯，例如BIS唱片、卡斯卡維爾唱片、CPO唱片、拿索斯唱片和奧菲歐唱片公司等。他最新的世界首演錄音包括盛宗亮的小提琴協奏曲《放飛》和鮑里斯·帕潘多普洛史詩般的小提琴協奏曲，被《美國唱片指南》歌頌為「朱先生最具說服力和音樂性，他的音色飽滿多汁」。他受邀到多處舉行大師班和講座，包括西貝柳斯音樂學院、坦格活德音樂節、普林斯頓大學、香港演藝學院、楓丹白露美術與音樂學院。
朱丹與多名當代領先的作曲家在音樂會和錄音中合作，包括喬治·本傑明、捷爾吉·庫塔格、已故的克里斯托弗·潘德列茨基和吉安·卡洛·梅諾蒂、沃爾夫岡·里姆、譚盾、盛宗亮和葉小綱。在環境領域，他更是大自然保護協會和南極論壇的忠實成員，曾三次遠征南極，並於2013年成為歷史上首位在南極洲演奏的小提琴家。自2021年起，他是意大利佛羅倫斯伊特拉斯坎盛花節的創辦人和藝術總監。更多有關朱丹的音樂旅程，請參閱www.danzhumusic.com。
備受讚譽的加拿大籍小提琴家王敬，是當代最多才多藝及活力充沛的小提琴家之一。他六歲於法國馬賽作個人獨奏首演後，於多項頂尖國際大賽獲得殊榮，其中包括於2007年歐文克萊恩國際弦樂賽獲得首獎。2003年，他獲Les Radios Francophones Publiques（涵蓋法國、加拿大、瑞士及比利時的廣播聯網）選為「年度年輕獨奏家」。
王敬以獨奏者身份隨各大樂團於歐洲及北美演奏，曾合作的樂團包括捷克廣播愛樂樂團、莫斯科交響樂團、洛林國家樂團、皮卡地交響樂團、蒙特利爾大都會管弦樂團及蒙特利爾交響樂團。他曾在梅塔大師指揮下，與上海交響樂團合作；11月他即將在范斯克大師執棒下，與中國愛樂同台。他又曾與多位名指揮合作，如迪普斯、弗洛、塔密、拉孔、雷辛約、曼森等。
王敬曾於各大主要表演場地，如位於渥太華的國家藝術中心及林肯中心演出室樂及獨奏音樂會，獲得擊節讚賞。他演奏的樂韻可經常於加拿大CBC廣播電台收聽。王敬亦是德薩斯州達拉斯室樂系列 Ensemble 75 的創辦人之一。
2013年王敬出任香港管弦樂團的樂團首席前，曾任達拉斯歌劇院樂團的樂團首席三年。他演奏的小提琴為瓜達尼尼（G.B. Guadagnini）「Ex-Brodsky」，於1757年所製，由無名氏慷慨借出。
宋艾樟為當聆四重奏創團小提琴手，現任教於中文大學及香港大學音樂系。宋氏獲尤德爵士紀念基金海外獎學金赴美國印第安納大學隨俄羅斯小提琴家什柯利娃學習，並隨里奇學習巴洛克小提琴。畢業後隨陳響深造，並曾參加富申施拉格、羅釆克和科爾的大師班。宋氏去年獲崇基管弦樂團邀請演出維尼亞夫斯基第二協奏曲並大獲好評，其他演出包括奧地利薩爾茨堡莫札特音樂節、香港藝術節、法國五月、香港藝術館《藝韻樂音》系列及花旗銀行《樂．心》系列。宋氏獲不同樂團邀請合作，包括香港電台弦樂四重奏、美國美樂雅匯古樂團及SIU2，並獲邀到日本大阪演出鋼琴三重奏，慶祝川西市成立五十周年。
畢業於香港中文大學，先後取得文學士(崇基音樂03)及碩士學位(研究院MMus 05)。
近年負責香港中文大學崇基管弦樂團弦樂指導，現時為本地樂團及 Ponte Orchestra London 團長。
中提琴
香港土生土長的凌顯祐是一位中提琴和小提琴家，指揮家和音樂教育家，現時為香港管弦樂團（港樂）的首席中提琴。凌顯祐在世界各地的管弦樂演奏和獨奏會上獲得好評，他曾以獨奏家身份與香港管弦樂團，首爾愛樂樂團，香港中樂團和中國電影樂團合作演出。
作為一位多才多藝的音樂家，凌顯祐曾指揮港樂，泛亞交響樂團，昆明聶耳交響樂團，芬蘭的塞伊奈約基交響樂團和庫奧皮奧交響樂團。他更被挑選為艾遜巴赫和已故的馬捷爾大師為港樂進行排練。他曾與不同的指揮大師合作，包括梵志登，艾度．迪華特，馬卻和史拉健等等。凌顯祐更勇闖2017年貝桑松國際指揮大賽的決賽。
凌顯祐的音樂之旅始於六歲，他跟已故北京中央音樂學院教授林耀基學習小提琴。他其後在印第安納大學繼續攻讀小提琴演奏，先後師從亨里克•科瓦爾斯基，裴翼煥，阿蘭•華歷德，並且成為休斯敦萊斯大學林昭亮教授的得意門生。
凌顯祐亦熱衷於室樂演出，回港後繼續活躍於古典音樂界，經常進行獨奏，室內樂演奏和指揮。他曾與許多著名音樂家合作，包括王羽佳，林昭亮，拉萊度，寧峰，古特曼和上海四重奏等。
在音樂廳外，凌顯祐亦熱衷於培育新一代音樂家。他現在任教於香港浸會大學，香港演藝學院，並曾住持港樂何鴻毅家族基金「駐團學員培訓計劃」。他於9月起出任泛亞交響樂團音樂總監。
他在2012年獲頒民政事務局局長嘉許獎章。
凌顯祐演奏由Gaetano Sgarabotto製作的小提琴和中提琴。
An active chamber musician in the United States, Europe and Asia, Caleb Wong is the violist of Cong Quartet. The Quartet is part of the Nederlandse Strijkkwartet Academie (NSKA) and they were also the Ensemble-in-Residence then Artist-in-Residence of the Chinese University of Hong Kong from 2019-2022. With the quartet, Caleb was a top prizes winner of the Salzburg Mozart International Chamber Competition in Tokyo. Kreutzer International Music Competition and Virtuoso & Belcanto Festival Chamber Music Competition. He also took part & performed in many chamber music festival with the quartet including the Robert Mann String Quartet Institute & the Juilliard String Quartet Seminar in New York, the Ashkenasi Kirshbaum Chamber Music Seminar at The Heifetz International Music Institute, Musique à Flaine, Madeline Island Chamber Music and the Intensive String Quartet seminar at Music Academy Hörpu in Iceland.
Caleb has studied & worked closely with the Pacifica, Borromeo, Dover, Juilliard and Shanghai Quartet, and members of the Cleveland, Danel, Guarneri, Jerusalem, Tokyo & Vermeer String Quartet among others. Caleb was the violist of the Alpensia Quartet in South Korea sponsored by Artsylvia Foundation before forming the Cong Quartet. He was also a finalist in competitions such as the Washington International Competitions, Storioni Competition & Hong Kong Generation Next Arts Competition. He has also performed as a guest artist in universities such as Bard College, Texas Christian University, the University of North Texas, Yong Siew Toh Conservatory of Music in Singapore.
As an orchestral musician, Caleb was previously a member of The Orchestra Now (TŌN) in New York, and played with many orchestras in the US including New York Philharmonic. During his time in New York, Caleb performed regularly in world famous venues like the MET museum, Carnegie Hall and Lincoln Center, and recorded with labels such as Naxos and Sorel Classics. He has also subbed in many ensembles in Europe namely the Royal Concertgebouw Orchestra and English Chamber Orchestra.
Caleb received his musical education in Hong Kong, London, Indiana, New York and the Netherlands. His most important teachers were Kaori Wilson of Hong Kong Philharmonic, Kazuhide Isomura of Tokyo String Quartet and Edward Gazouleas, the Artistic Director of Curtis Institute of Music. His other influential mentors include Ivan Chan, Stephen Wyrczynski, Michael Tree, Mai Motobuchi & Mara Gearman.
大提琴/低音大提琴
在香港土生土長的大提琴家鄭恩浩，先後隨賴曉雯、董曉露、張明遠和王磊老師學習。早年曾在香港學校音樂節的大提琴協奏曲組得獎。畢業於喇沙書院和香港中文大學音樂系後，恩浩赴美深造，在印第安納大學積可斯音樂學院碩士畢業，師承前費城管弦樂團及洛杉磯愛樂大提琴首席彼得·斯頓夫和葛萊美獎得主布蘭登·華莫斯。及後，恩浩繼續於香港演藝學院及荷蘭四重奏學院深造四重奏演奏。
自2015年創立Cong四重奏，恩浩與四重奏曾在亞洲並歐美多個城市演出。近期的演出包括在東京、紐約、烏德勒支、法國和香港的演奏會，以及在里昂國立高等音樂學院、巴德學院、德克薩斯基督教大學和北德州大學等學校演出。Cong四重奏自2019年起是香港中文大學的駐校四重奏，並在2019年東京薩爾斯堡莫扎特室樂國際比賽中奪得冠軍和2021年比利時克羅采國際音樂大賽獲得亞軍。恩浩曾與多位世界著名的演奏家包括俄國中提琴大師巴舒米、博羅梅奧四重奏中提琴手元淵舞和前明尼蘇達管弦樂團首席費珍莉絲等演出。
恩浩亦是一位活躍的樂團樂手，在學期間是印第安納大學室樂團的助理大提琴首席。也曾參與伊凡斯維爾交響樂團、歐文斯伯勒交響樂團和香港小交響樂團的演出。另外恩浩亦熱衷於教學，在印第安納大學弦樂學院為前歐柏林音樂學院教授蘇珊·摩西絲擔任助教。恩浩曾獲得多個獎學金包括邱啟楨紀念基金，胡格非畢業生海外深造紀念獎學金，中國宋慶齡基金會「古馳(腕表與珠寶)音樂基金」及中文大學文學院頒發李寶椿慈善信託基金。
Reyer Zwart （生於1971）在烏特勒支音樂學院鑽研低音吉他，並於1996年畢業。他擅長演奏低音吉他、低音大提琴、吉他和鋼琴，他的現場表演充滿活力。他曾與眾多荷蘭樂隊和藝術家合作。他於2012至2014年間，擔任傳奇作曲家/編曲家 Van Dyke Parks歐洲巡迴演出的低音吉他手。
作為一名錄音室樂師，他參與過超過100張專輯的錄制工作。他亦為唱作人 VanWyck、Alex Roeka和Philippe Elan的專輯擔任唱片製作人。許多歌手的專輯，例如Danny Bera、Douwe Bob都沿用了他的編曲。熱門單曲如Danny Vera的 “Roller Coaster” 和 Claudia de Breij的 “Mag Ik Dan Bij Jou” 都選用了他的弦樂編排。他同時為荷蘭的Metropole Orchestra和Fuse and the Amstel saxophone quartet進行編曲。2020年上映的荷蘭電影 “De Vogelwachter”中的配樂亦是他的原創作品。
他的作品 Amethyst於2023年被豎琴手拉芬妮亞.邁雅 (Lavinia Meijer) 和四重奏樂團 the Alma Quartet 採用。
木管樂
艾爾高是一位居住在香港的意大利單簧管演奏家和指揮家，也是香港管弦樂團的成員。在 2015 年移居亞洲之前，他在佛羅倫斯路易吉·凱魯比尼音樂學院學習單簧管，並以優異成績畢業。隨後，他分別成為西班牙馬德里歌劇院皇家劇院的成員三年和倫敦交響樂團的成員七年。
身為獨奏家，艾爾高與歐洲室內樂團、愛樂樂團、BBC交響樂團、倫敦小交響樂團、聖彼得堡愛樂樂團、達拉斯交響樂團、悉尼交響樂團、羅馬聖塞西莉亞國家學院管弦樂團、羅馬歌劇院、威尼斯鳳凰劇院管弦樂團、盧塞恩音樂節管弦樂團廣泛合作，由瓦列裡·捷吉耶夫、伯納德·海丁克、科林·戴維斯爵士、賽門·拉圖爵士、安德里斯·尼爾森斯、埃薩-佩卡·薩洛寧、安德烈·普雷文、尤里·特米爾卡諾夫、謝苗、比奇科夫、洛林·馬澤爾、梵志登和鄭明勳等著名指揮家指揮。
作為獨奏家，他演奏了歐洲和亞洲所有主要的單簧管曲目。主要室樂演出包括2013年與倫敦諧和合奏團合作，首度亮相於倫敦威格摩音樂廳，以及在瑞士、意大利和倫敦倫敦交響樂團聖盧克斯與倫敦交響樂團木管樂團合作表演和錄製莫札特的「華麗組曲」。
艾爾高分別在佛羅倫斯師從Piero Bellugi，及在羅馬師從都納托．倫才第學習管弦樂指揮。最近，他受邀加入瑞士格施塔德指揮學院，在那裡他有幸與梵志登和Johannes Schlaefli 密切合作，選他為學院的最後一場音樂會上擔任指揮。
艾爾高是烏帕天尼樂團的創辦人兼藝術總監，是托斯卡尼一個由國際客席音樂家組成的室樂團；主要是重新發現並演繹二十和二十一世紀的一些重要的曲目。
2021年，艾爾高首次與香港管弦樂團合作指揮，展示意大利作曲家尼諾羅塔的音樂。此後，他多次受邀指揮樂團演出各種音樂節目。
艾爾高將會指揮香港管弦樂團、西貢愛樂樂團、昆明聶耳交響樂團和內蒙古藝術劇院交響樂團演出。
劉長江是一位資深的民族音樂學家，長笛演奏家和指揮家，他曾以長笛獨奏家、室內樂家和指揮家的身份在歐洲、亞洲和美國等地演出。 他的演奏風格被評為富有精緻的表現力，他對巴洛克和前衛音樂曲目的詮釋更贏得了美譽。 除了參與室內樂和管弦樂團的演出外，劉氏曾擔任美國加州聖路斯奧比之保市青年交響樂團和加州州立理工大學室內樂團的音樂指揮及總監。 他獲頒英國皇家音樂學院及倫敦市市政廳音樂及戲劇學院的高級演奏文憑，除後也取得美國伊利諾州州立大學碩士及博士學位。
劉氏的學術研究領域廣泛，研究主題包括中國，西方和亞洲音樂和文化等主課題。 他是一位質深學者，曾獲得美國國家人文基金會研究基金，德國學術交流服務獎學金和與美國國家科學院的資助。 除了在各種學術期刊上發表大量論文，他的專注包括牛津大學2008年出版社的《音樂在中國及文化表現》，夏威夷大學出版社的《製造波浪：亞洲及太平洋音樂的遷移》（2018年 ），《當代音樂中的聲音與文化認同：東西方音樂的無盡話語和弦歌性》（Routledge 2013），及《在西方藝術音樂中東亞的定位》（衛斯理大學出版社2004）。 劉氏是夏威夷大學出版社出版《亞洲及太平洋音樂與表演藝術》系列叢書的總編輯。 他現職香港中文大學音樂系系主任，民族音樂學教授，及中國音樂研究中心總監，回港前曾任教於美國夏威夷大學馬諾阿分校和加州州立理工大學。
馮逸山是香港活躍的單簧管演奏者，演出風格多元化，
他畢業於香港中文大學音樂系，跟隨蔡國田主修單簧管，
近年參與不少音樂劇場作品，包括《TechBox：
歌唱家
香港女中音徐曉晴畢業於紐約曼哈頓音樂學院，並在紐約市哥倫比亞大學取得碩士學位。她曾為香港歌劇院青年演唱家發展及教育計劃成員之一。
徐氏曾在多部知名歌劇中擔當重要角色，如飾演《卡門》中的卡門和梅塞德斯、《女人皆如此》中的朵拉貝拉、《吟遊詩人》中的Ines 、《奇蹟醫生》中的Veronique、《魔笛》中的侍女、《狡猾的小狐狸》中的小狗，Franktik和啄木鳥及《國王如是説》中的Angelique。
除了積極參與歌劇演出，徐氏亦曾以獨唱歌手身份，與美國國際室內樂團、位於意大利的Oberlin、香港歌劇院、美聲匯及香港新世代藝術協會等音樂機構進行合作演出。此外，徐氏在音樂比賽榮獲不少獎項，包括於 2013 年在橫濱國際音樂比賽中獲得第二名、於2022年伊勢志摩國際歌唱表賽中獲得特別獎。其後，徐氏更成為第14屆中國音樂金鐘獎香港區獲獎者之一。徐氏亦在過往的音樂季中應邀出席如香港藝術節、法國五月藝術節及位於葡萄牙的奧比杜斯歌劇節等音樂盛事，並參與當中的演出。現時，徐氏正與香港歌劇院於「獅子山下」內地巡演音樂會進行演出。
指揮
潘明倫作為一位指揮家和有遠見的學術領袖，是古典音樂和跨學科研究的先驅。
潘明倫曾在世界上最負盛名的舞台指揮樂團，經常在音樂廳和音樂節上演出，包括卡內基音樂廳的艾薩克斯特恩禮堂、贊克廳、威爾獨奏廳；俄羅斯格林卡卡佩拉音樂廳、格尼辛音樂學院；中國北京國家大劇院和中山音樂堂；意大利羅馬歌劇節、哈拉克斯頓國際音樂節、曼克頓香港音樂節和香港藝術節。他曾指揮過不同樂團，如莫斯科國立愛樂交響樂團、聖彼得堡國立交響樂團、西南德愛樂樂團、瑞典室樂團、司徒加室內合唱團、捷克西里西亞並國立歌劇院樂團、香港歌劇院樂團、荷拿愛樂樂團、新英格蘭交響樂團、台灣巴洛克獨奏家樂團、廈門愛樂樂團、深圳交響樂團和香港管弦樂團等。他也曾與許多著名的藝術家合作，包括安妮·明子·邁雅詩、五嶋龍、黃蒙拉、朱丹、藍絲瑪、妮歌卡貝爾、張立萍、瓦倫提娜·李希特薩、安德魯·馮·歐延、巴特·范·歐特、佩特拉·索萊、卡羅爾·切拉西、艾斯凡哈尼和陳萬榮。此外，潘明倫還引領著享譽盛名的香港巴羅克室樂團。該樂團因其別出心裁的節目和才華而受到讚譽，被譽為香港最具活力的室樂團之一。香港巴羅克室樂團的藝術風格源於潘明倫獨特的節目策劃，巧妙地將傳統十七世紀和十八世紀的曲目與當代古典樂曲融合。
除了指揮之外，潘明倫還支持開創性研究，超越傳統界限。他現為香港浸會大學協理副校長（跨學科研究），負責管理三個跨學科領域和六個開拓性實驗室，研究科學、科技和藝術的新發現。其工作專注於創新的跨學科項目，以擴展創意實踐的前景。其中一個主要的貢獻是他重新發現並以現代方式改編了安東尼奧·卡爾達拉的十八世紀歌劇《Le Cinesi》，為觀眾帶來該歌劇自1735年首演以來的第一個演出版本。通過一個融合了音樂、舞蹈、戲劇、視覺媒體和人工智能的創新演出模式，潘明倫重新詮釋了這個數百年前的作品。作為創新的圖靈人工智能交響樂團的聯合創始人，他引領著人類與人工智能在藝術中全面合作。這個獨特的樂團利用科學和科技，將藝術領域中的創意人工智能推進到全新境界。
憑著對卓越音樂和跨學科創新的投入，潘明倫確立了他作為具影響力的指揮家、研究員和學術領袖的地位。無論是在舞台上還是在實驗室中，他都致力於突破界限，從而擴展了古典音樂和創作實踐的整個視野，其領導和各種合作持續塑造藝術研究和表演的未來。
艾爾高是一位居住在香港的意大利單簧管演奏家和指揮家，也是香港管弦樂團的成員。在 2015 年移居亞洲之前，他在佛羅倫斯路易吉·凱魯比尼音樂學院學習單簧管，並以優異成績畢業。隨後，他分別成為西班牙馬德里歌劇院皇家劇院的成員三年和倫敦交響樂團的成員七年。
身為獨奏家，艾爾高與歐洲室內樂團、愛樂樂團、BBC交響樂團、倫敦小交響樂團、聖彼得堡愛樂樂團、達拉斯交響樂團、悉尼交響樂團、羅馬聖塞西莉亞國家學院管弦樂團、羅馬歌劇院、威尼斯鳳凰劇院管弦樂團、盧塞恩音樂節管弦樂團廣泛合作，由瓦列裡·捷吉耶夫、伯納德·海丁克、科林·戴維斯爵士、賽門·拉圖爵士、安德里斯·尼爾森斯、埃薩-佩卡·薩洛寧、安德烈·普雷文、尤里·特米爾卡諾夫、謝苗、比奇科夫、洛林·馬澤爾、梵志登和鄭明勳等著名指揮家指揮。
作為獨奏家，他演奏了歐洲和亞洲所有主要的單簧管曲目。主要室樂演出包括2013年與倫敦諧和合奏團合作，首度亮相於倫敦威格摩音樂廳，以及在瑞士、意大利和倫敦倫敦交響樂團聖盧克斯與倫敦交響樂團木管樂團合作表演和錄製莫札特的「華麗組曲」。
艾爾高分別在佛羅倫斯師從Piero Bellugi，及在羅馬師從都納托．倫才第學習管弦樂指揮。最近，他受邀加入瑞士格施塔德指揮學院，在那裡他有幸與梵志登和Johannes Schlaefli 密切合作，選他為學院的最後一場音樂會上擔任指揮。
艾爾高是烏帕天尼樂團的創辦人兼藝術總監，是托斯卡尼一個由國際客席音樂家組成的室樂團；主要是重新發現並演繹二十和二十一世紀的一些重要的曲目。
2021年，艾爾高首次與香港管弦樂團合作指揮，展示意大利作曲家尼諾羅塔的音樂。此後，他多次受邀指揮樂團演出各種音樂節目。
艾爾高將會指揮香港管弦樂團、西貢愛樂樂團、昆明聶耳交響樂團和內蒙古藝術劇院交響樂團演出。
香港理工大學大學院士
香港理工大學管弦樂團藝術總監兼指揮
「2002年香港十大傑出青年」梁建楓,為首位贏取紐約青年演奏藝術家比賽第一名(1992年)和威廉.普林士國際中提琴比賽第二名( 1991年)的香港音樂家。梁氏於1986年獲全費獎學金赴美深造,入讀伊士曼音樂學院和曼哈頓音樂學院,考獲音樂學士和碩士學位,後於1992年更獲美國茱莉亞學院頒發全費獎學金,於該校繼續深造。
梁氏的音樂成就備受讚許。他於2004年獲列入《香港特區名人錄》(星島出版社),並於2005年獲民政事務局局長嘉許,以表揚其對文化和藝術發展的貢獻。2015年,梁氏獲香港藝術發展局頒發「2014香港藝術發展獎─年度藝術家獎(音樂)」。梁氏於2022年獲頒香港理工大學院士榮銜。
梁建楓屢獲邀請以香港音樂家的身份到世界各地獻藝,曾赴美國多個城市、意大利、比利時、俄羅斯、紐西蘭、中國內地、日本、台灣、韓國等地演奏,並定期與亞洲多個交響樂團合作演出協奏曲。自1989年起,梁氏擔任多份要職,如在1989至1992年於紐約布魯克林音樂學院教授小提琴,並於1990年獲委任為該校的室樂總監。自2000年樂季迄今,梁氏為香港管弦樂團第一副首席、香港純弦和澳門精英室樂團藝術總監,並於香港演藝學院和香港中文大學任教。2014年起擔任香港拔萃女書院表演藝術總監,2016年應邀出任理大管弦樂團藝術總監兼指揮,翌年出任深港青年文化交流藝術季香港節目總策劃。梁氏於2019年成立香港樂團和香港青年樂團,並擔任音樂總監和指揮。2022年，梁氏當選香港藝術發展局音樂範疇代表，並擔任音樂組主席。
香港雨果唱片公司曾為梁氏、香港純弦、澳門精英室樂團發行多張唱片,當中以與鋼琴家羅乃新女士一同灌錄的布拉姆斯全套廿一首匈牙利舞曲最受注目。
蔡敏德於2007年獲提名為「全球具啟發性傑出女性」，其畫像更在英國國家肖像畫廊展出。澤爾班路•吉福特在著作《Confessions to a Serial Womaniser》裡面訪問蔡教授，閘述其作為音樂家、指揮家以及創意企業家的出眾成就。作為一名過受嚴格訓練的表演者和學者，蔡氏擁有敏銳的觸角去尋求和解讀作曲家在創作樂曲時最内在的思想和核心意義。她的混血背景鼓勵她在節目安排上理解跨文化和跨學科聯繫的價值和力量。蔡氏多年來一直研習太極拳的藝術，將其專注於身體和心靈的內在力量應用在指揮學。她在2004年英國廣播公司的「東西合壁」系列中首次演奏了馬勒的《大地之歌》，被公認為具有卓越音樂能力與張力的指揮家。
蔡氏出生於香港，接受獨特的英華教育。她年少時已是一位出色的小提琴手，並在16歲在學期閒開始指揮。她曾負笈英國皇家音樂學院主修小提琴，師隨傑出四重奏領奏Sidney Griller。她同時擁有倫敦國王學院的一級學士和博士學位。在就讀倫敦國王學院期間，她的指揮オ能被發掘，並接受指揮家Lawrence Leonard、Diego Masson、Georg Tintner、Janos Fürst、Jiří Bělohlávek和Sir Colin Davis的指導。蔡氏在表演和學術上都受過嚴格的訓練，她於1996年成為諾域治東安格利亞大學表演總監及音樂講師，並擔任東安格利亞大學交響樂團的首席指揮。其後，她帶領樂團前往德國、意大利、奥地利和摩拉維亞作巡迴演出，又以客席指揮身份與德國、俄羅斯、捷克和香港的專業管弦樂隊團合作。2001年，她為了匯聚英國創意及文化之士而創辦了安格利亞室樂團，樂團演出多場音樂會，其極富創意的節目安排備受讚賞。在英期間，蔡氏屢獲表演和學術獎項，包括英格蘭藝術委員會，英國藝術學院，藝術與人文研究委員會和英國文化協會的個人贊助金，進一步開展她的音樂和創業活動。2014年，她榮獲英國諾福克藝術獎音樂獎及英國皇家音樂學院頒發榮譽榮譽院士，並在同年回流香港，出任香港演藝學院音樂學院院長。
在香港，蔡氏曾擔任香港管弦樂團的客席指揮及香港創樂團的首席客席指揮，她曾帶領創樂園參加韓國的Tong Yeong Festival和Gwangju Festival・以及演出一系列備受注目的音樂會。2016年，她和香港演藝學院的同事創立了一個由音樂學院傑出畢業生組成的樂團，命名為演藝愛樂。其後，她帶領樂團前往維他納，並在香港不同的的場地演出，獲得了相當的讚譽。此外，她也是演藝學院交響樂團的首席常駐指揮，除定期的本地演出外，亦帶領樂園前往台北、北京和深圳演出。她亦計劃帶領樂團去歐洲作巡迴演出。她在演藝學院舉辦年度作曲系工作坊，提供現場演奏和錄製年輕學生作曲家作品的機會。
在業餘時間，蔡氏是一位氣功和太極拳的練習者，也是一位熱愛中國書法的學生。在人生道路上，她一直遵循禪宗（Kwan Um School）的教誨，目前為秀峰禪院的學生。
多媒體藝術家
Taurin Barrera is an electronic musician, interactive multimedia artist, and creative technologist pioneering the convergence of nascent technologies and sensory perception. His work seamlessly incorporates cybernetic design principles, multimedia programming, and experimental composition to create synaesthetic experiences of sound, light, and space. His custom instruments, performance systems, and installations have been featured at venues including the Smithsonian Museum of Natural History, CERN, LA Phil, and Carnegie Hall. A Mills College alumnus, Barrera has studied under electronic music luminaries Pauline Oliveros, Laetitia Sonami, and Maggi Payne. An advocate of craft, professionalism, and experimentation, Barrera’s teaching career spans over a decade. Previously, he founded and directed the Technology and Applied Composition Program at San Francisco Conservatory of Music. Currently an Associate Professor of Practice at Hong Kong Baptist University’s Academy of Music, Taurin continues to inspire through his craft, professionalism, and innovative exploration of art and technology.
教育家
Dr. Chen Jie is currently an Assistant Professor at the Department of Computer Science, Hong Kong Baptist University. He received Ph.D. degree in the School of Electrical & Electronic Engineering, Nanyang Technological University, Singapore. His research focuses on computational photography (light fields, high dynamic range imaging, hyperspectral imaging), multimedia signal capture, reconstruction and content generation (3D vision, motion science), AI for Art-Tech and Humanities.
編曲人
Born in 1983, Nicola Mogavero is graduated in Saxophone and Composition. He also studied under the guide of teachers such as C.Delangle, J.L.Delage, C.Wirth, S.Diricq, G.Etrillard, S.Kolesov.
In 2017 he has been Soloist as Alto Saxophone for Fondazione Teatro Massimo di Palermo for the project “La bocca, i piedi, il suono” for 4 solo alto saxes and 100 saxophones in movement dedicated to composer Salvatore Sciarrino for his 70th birthday. In July 2018 has performed same piece in Zagreb National Theatre with Palermo Contemporary Quartet representing Italy for 18th World Saxophone Congress.
During his career Nicola Mogavero has performed in many important theaters and auditorium in Italy, France, Moldova, Hong Kong, China, Spain, Malta, Greece, Poland, Croatia and Nederlands, such as Gran Teatro la Fenice in Venice, Harbin Concert Hall(China), Ningbo Grand Theatre(China), Jengzhou Grand Theatre di Nantong (China), Auditorium Parco della Musica di Roma, Teatro Massimo in Palermo, I Concerti del Quirinale, Splendor in Amsterdam (NL), Cité de la Musique in Strasbourg (FR), Teatro Politeama Garibaldi in Palermo, Fringe Dairy Club (HK), Zagreb National Theatre (HR), Parnassos Theatre in Athens (GR).
He is guest teacher in Utrecht Conservatory in Nederland, Colegiul de Muzika “S.Neaga” in Chisinau, Moldova, Hong Kong Institution of Performing Arts, Apollonio Conservatory in Athens, Greece and Szkola Muzyczna Karol Szymanovski in Wroclaw, Poland. He also is founder of Accademia Musicale Stupor Mundi.
Currently Nicola Mogavero is saxophone teacher at Conservatorio di Musica di Stato “V.Bellini” in Caltanissetta.
樂團
香港浸會大學交響樂團是香港歷史最悠久的大學樂團之一，囊括了浸大的音樂精
英。樂團每年呈獻不同類型的合奏和協奏音樂會，並經常與著名音樂家合作，如李
傳韻、羅拉費琪、廖昌永、莫華倫、五嶋龍、黃蒙拉、朱丹、瓦倫提娜·李希特薩、藍絲瑪、妮歌卡貝爾、安妮·明子·邁雅詩 、大茂繪里子、張立萍及安德魯·馮·歐延等，屢受好評。其演出作品範圍廣泛，涵蓋浪漫時期傑作與二十世紀經典，以至當代作曲家的新作品。樂團在推動普及音樂更是不遺餘力，經常舉辦音樂會讓公眾參與，受到廣泛歡迎。
香港浸會大學交響樂團（浸大交響樂團）
音樂總監及指揮: 潘明倫教授
駐團指揮︰黃竣恒博士
樂團統籌︰伍穎姸
樂團經理︰何紫瑤、 何子軒
* Principal 首席
Violin I 第一小提琴
Go Wing Chin Rain, Concertmaster
Yu Cheuk Ying Cherry, Assistant Concertmaster
Chan Ho Yin Happy
Chan Mei Ching Queenie
Chan Si Cheng Natalie
Ho Wing Lok Enoch
Lam King Fung Ivan
Leung Wai Yan Alice
Lo Kwok Hin
Pang Chak Lun Lawrence
Wong Cheuk Kin Ken
Wong Chun Mac
Wong Yu Him Xylia
Yeung Ngo Shing
Yim Julian
Yue Tsz Yan
Violin II 第二小提琴
Chan King Shun Jacky, Co-principal
Chan Tin Yan, Co-principal
Chan Ho Ming Huey
Cheung Chun Kit Harry
Cheung Long Wai Wilfred
Chiu Lok Ching Jasmine
Chu Tsz Yan Candace
Lau Chiu Cheung Jimmy
Li Wan Hei
Mo Qing
Ng Ka Ho Daniel
Ngai Sum Yin Jane
Ooi Her Yong
Tang Ching Yin Angus
Wong Wing Yau Aimee
Wu Chau Hang Jason
Viola 中提琴
Lam Hon Ting Leo, Principal
Chan Yee Zoe
Ip Fung Yu Phoebe
Lau Yan Wa Ada
Leung Lok Yin Chloe
Tsang Chi Wang Peter
Yau Hiu Kiu
Yeung Pok Yin
Yung Cheuk Yin Charity
Cello 大提琴
Chu Chun Wang Ian, Principal
Chan Pak Chun Patrick
Chan Tsz Lam Amber
Cheung Wun Yiu
Cheung Yick Kei
Jiang Mingxuan Michelle
Lee Kelvin
Lo Lok Tin Justin
Pang Sze Wai Olivia
Wu Chun Yeung
Double Bass 低音大提琴
Chow Yan Yu Joyce, Principal
Chan John
Cheung Ashlyn
Fong Pui Ling
Ho Hei Kan
Wong Cheuk Yin Edgar
Piccolo 短笛
Suen Hoi Ching
Flute 長笛
Chan Choi Yiu*
Shek Zin Yin
Suen Hoi Ching
Oboe 雙簧管
Yeung Po Hin*
Lai Wing Yan
Tse Yiu Tung Alpha
English Horn 英國管
Tse Yiu Tung Alpha
Bassoon 巴松管
Liu Tung Bo Tommy*
Yim Kaden
Eb Clarinet 降E 單簧管
Yue Rex Nathanael*
Bb Clarinet 降B 單簧管
Fong Owen
Fung Tsz Yung
Leung Pak Yiu
Yue Rex Nathanael
Bass Clarinet 低音單簧管
Leung Pak Yiu
Horn 圓號
Chiu Harry*
Liu Kwan Ho Henry
Lui Tsz Ching Joanne
Jiang Yu Ru
Wong Kwan Yin Bryan
Trumpet 小號
Cheung Ho Kai
Lee Check Hin Marcus
Ng Wai Lok*
Wong Man Lok
Trombone 長號
Chow Hoi Tung*
Kan Yau Wah
Oriane Depoisson
Wong Ka Lok
Tuba 大號
Wong Ho Long*
Timpani 定音鼓
Man Kin Kwong*
Percussion 敲擊樂
Cheung Hiu Yeung
Poon Wang Chun Alex
Harpsichord/ Piano 古鍵琴/鋼琴
Wong Yee Shan Mandy
Harp 豎琴
So Wing Yi*
The Hong Kong Polytechnic University Orchestra (PolyU Orchestra), formed under the auspices of the University’s Culture Promotion Committee, aims to bring together students, staff and alumni from across generations to ignite their passion for music.
Through musical training, orchestral performances and exchange programmes, the Orchestra strives to cultivate members’ musicianship, unite members of the PolyU family and enrich the cultural ambience on campus.
Its debut performance took place at the Emmanuel United Reformed Church, University of Cambridge, UK in the Cambridge Exchange Concert in 2013. The Orchestra has also performed with renowned artists, such as virtuoso violinist Yao Jue, PolyU’s Artist-in-Residence 2014/15. The Orchestra has grown rapidly in recent years under the leadership of Leung Kin-fung, First Associate Concertmaster of the Hong Kong Philharmonic Orchestra, who has led the PolyU Orchestra as Artistic Director and Conductor since 2016. Mr Leung was appointed to nurture and grow the Orchestra through many precious performance opportunities.
July 2018 saw its first public concert – The Power of Passion – at the Concert Hall of Hong Kong Cultural Centre, with guest piano soloist Ms Nancy Loo. The Orchestra has also connected with overseas orchestras for cultural exchanges. In September 2018, it presented a joint concert with the University of Stuttgart Academic Orchestra from Germany, with the two orchestras meeting again in June 2019 for a reciprocal concert at the University of Stuttgart to conclude the Stuttgart Exchange Programme.
The Orchestra has brought joyous tunes to campus, including a performance at the PolyU 80th Anniversary Launch Ceremony – A Prelude to the Celebrations, and a flash mob performance of Happy Birthday variations. It has also performed a wide-ranging repertoire, including its own chamber concert, performing film music at the Opening Ceremony of the European Film Festival and collaborating with famous folk singer Albert Au at his Charity Concert in 2018.
To keep members of the PolyU community engaged during the pandemic, the Orchestra launched a series of online performances – Music Connects. The repertoire included Vivaldi’s The Four Seasons, concertos from the Baroque period and chamber works. In 2021-2022, the Orchestra participated in the celebrations for the PolyU 85th Anniversary. The Orchestra joined hands with PolyU Choir in performing the 85th Anniversary Theme Song at the Launch Ceremony, and also jointly presented The Power of Passion Concert, part of the programme of the PolyU 85th Anniversary Art and Culture Series. It performed an array of Chinese and Western music ranging from classics and oldies to modern hits at the Anniversary Grand Concert with Hong Kong’s diva Dr Liza Wang Ming-chun, guzheng virtuoso Dr Zou Lunlun, erhu master Guogan, and nationally acclaimed singer and opera artist Ms Sophie Chen. In March 2023, the PolyU Orchestra presented the Ode to Joy – Beethoven’s Symphony No. 9 Concert as the grand finale to the Artist-in-Residence 2022-2023 programme. The orchestra offered a musical delight featuring talented young pianist Wong Ka-jeng. The concert reached a crescendo when the PolyU Orchestra was joined by renowned vocal soloists Dr Julia Chen, soprano and Director of the Educational Development Centre of PolyU; Ms Bobbie Zhang, mezzo-soprano; Mr Alex Tam, tenor and conductor of the PolyU Choir and Opera Hong Kong Chorus; and Mr Apollo Wong, bass-baritone; plus more than 180 members of the PolyU Choir and Opera Hong Kong Chorus! The concert marked an important milestone for the PolyU Orchestra, as it marches on its path toward a more professional level.
Looking to the future, the PolyU Orchestra plans to continue with its focus on exchange programmes, while at the same time maintaining its long-term collaboration with eminent artists and art groups for the development of the Orchestra and the production of diversified music programmes on campus.
University Philharmonic Orchestra, Cultural Association, The University of Hong Kong (UPO, CA, HKU) was founded in 1999 by a group of devoted students of the University of Hong Kong. As a member of the Cultural Association of the University of Hong Kong, the Orchestra is non-profit making and administered by students.
管弦樂合奏是香港演藝學院音樂學院訓練學生相當重要的一環,所有演奏管弦樂隊樂器的學生都會加入成為演藝交響樂團的一份子,每週進行排練,曲目涵蓋傳統交響曲及當代作品。近年,演藝交響樂團曾與澳洲室樂團合作,以及布爾諾國家歌劇院首席指揮伊雲奴域、史卡拉學院首席指揮米安尼堤、香港管弦樂團(港樂)駐團指揮廖國敏、香港小交響樂團桂冠音樂總監葉詠詩、符柏德、莫加利亞等客席指揮合作,樂團成員曾出訪北京及上海參演專業樂團的音樂會、耶路撒冷及台灣演出獨奏會、參與香港小交響樂團的彭德雷茨基音樂會及香港管弦樂團的「Share the Stage」計劃。2017年 11 月,香港管弦樂團藝術總監梵志登及港樂樂師到訪學院,親臨指導樂團演繹柴可夫斯基第五交響曲。另外,演藝交響樂團及合唱團亦曾在里霖指揮下演出巴赫《聖誕清唱劇》音樂會。演藝交響樂團的演出頻繁,包括一年一度的歌劇製作演出。
在蔡敏德教授指揮下,樂團曾於 2016 年 10 月參演由香港新世代藝術協會及韓國領事館主辦的韓國十月文化節 2016 音樂會,與三位蜚聲國際的韓裔獨奏家 Hyuna Kim(小提琴)、Richard Yongjae O’Neill(小提琴)及 Clara Minhye Kim(大提琴)同台演出。2017 年 6 月,演藝交響樂團與深圳藝術學校愛樂樂團攜手,分別於深圳和香港演出兩場音樂會。2017 年 10 月,樂團到訪臺北藝術大學,與該校管樂及敲擊樂學生合演一場音樂會,贏得各方好評。2018 年 6 月,「協奏曲盛宴」音樂會由香港電台第四台廣播,盡展學生獨奏家及樂團的才華。2019 年 10 月,樂團的弦樂手與臺北藝術大學的音樂夥伴再次合作,在台北關渡藝術節中第二度亮相。今年,演藝交響樂團非常榮幸再次能夠與香港新世代藝術協會合作,為大家呈獻一場精彩的音樂會。
第一小提琴
Jason FUNG Cheuk Yin*
Athena SHIU Suet Yin
WU Wanying
CHOW Chung Yu
Rio LEE O
CHEUK Clarissa
IP Hong Ni
LO Sze Wing
David YIP Yan Chi
KWOK Kwan To
LAM Hiu Wai
LEE Tsz Ching
CHAN Nok Judy
WONG Wing Hong
第二小提琴
Joshua CHAN Chak Him^
YEUNG Ho Yin Victoria Kathleen
CHEN Jiyu
TONG Ho Ching
LI Shiming
LAM Tsz Ho
LEUNG Yat Hei
MAK Hoi Kiu
CHAN Ka Yee Chloe
YANG Langjian
HUANG Zelin
LEUNG Man Him
HO Hiu Ki
LAM Hiu Han
中提琴
Claire WONG Wing Hung^
Melvin WONG Ming Yeung
WONG Ki Chung
WONG Chak Kiu
LIN Charles Yik Kiu
Joab CHAN
PANG Hei Yeung
YEUNG Pok Yin
CHAN Lok Ka
ZHANG Yang
CHUNG Wan Yan
GONG Junyi
YEUNG King Tim
大提琴
Erica WONG Yi Ki ^
Andrew LEUNG Tse Ming
CHEUNG Hei Man
Jaclyn ZHENG Churou
HUANG Jiaxin
Charlotte MAK Yui Wan
CHAN Ching Wei Trevor
PAN Anqi
WONG Ho Ming
LIU Yuemeng
CHENG Ho Hei Horace
CHEN Junhao
TSE Man Yam
低音大提琴
Bowie CHAU Wai I^
SO Lok Yee
ZHANG Yiqing
WANG Shenhao
YANG Yipeng
CHAN Yui Woon Yvonne#
*首席
^分部首席
# 畢業生
長笛 法國號
KWOK Yu Yan Rain CEVIK Adam
LEONG leng leng Eryn CHEONG Man U Derrick
ZHENG Siyi Cherish LIN Han
NG Ion Hei Jerald
SIU Chun Sing
TSUI Wing Yan Kelly
YEUNG Hei Chun Jason
短笛
LOH Pui Kiu Kiwi
雙簧管
CHAN Chun Young Ernest 小號
LAI Chi Yuen Pedro LAU Cheuk Ming Johnny
MA Kaiwen Kevin TO Hau Suet Venus
YAO Tianyu AI WONG Ching Hey Harvey
YU Wai Shun Vincent WONG Kar Chung Karl
WONG Lok Yung Matthew
英國管
YU Wai Shun Vincent
長號
CHENG Tin Nam Jonathan
單簧管 LAU Yan Lam Joh
CHU Cheuk Yan Sherine WONG Kar Chung Karl
CHUM Chun Shing Daniel
TSA Tsz Yin Kevin 低音長號
TSE Ho San Toby CHAN Shing Chak Sam
YUEN Pak Kwong Alfred
大號
巴松管 CHAN Chak Hong Kenny
DECHACOPHAN Aphichat
LAU Hoi Shun Adrian
LO Yan Tung Nicole
OR Yuk Man Tom
定音鼓及敲擊樂
FU Siqi Sich
IM Pui Yan Priscilla
NG Chun Sze Emma
TUNG Hiu Wai Valencia
WONG Kwun Hang Dennis
豎琴
LI Sophie
LEONG Tong I Toey
鳴謝
The Capicchioni Violin played by FUNG Cheuk Yin,
the Goffriller Violin played by CHOW Chung Yu,
the Baldantoni Violin played by HO Hiu Ki,
the Bassot Violin played by IP Hong Ni Connie,
the Leidolff Viola played by YEUNG Pok Yin Vincent,
the Capicchioni Viola played by WONG Wing Hung Claire,
the Storioni Viola played by LIN Charles Yik Kiu,
the Casini Cello played by CHEUNG Hei Man,
the Capicchioni Cello played by CHAN Ching Wei Trevor &
the Boullangier Cello played by CHENG Ho Hei
in this performance are from generous loans to the School of Music by The Hong Kong Jockey Club Charities Trust
***
The Gadda Violin 1972 played by WU Wanying,
the Gadda Violin 1962 played by LAM Hui Wai,
the Gadda Cello played by WONG Yi Ki Erica,
the Novelli Cello played by LEUNG Tse Ming Andrew,
the Bergonzi Cello 1991 played by WONG Ho Ming &
the Bergonzi Cello 1994 played by ZHENG Churou
in this performance are from generous loans to the School of Music
by The Academy String Instruments Collection
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The Alfredo Primavera Violin played by LO Sze Wing in this performance
is a generous loan to the School of Music by Mrs. KIM Yeh
***
The Capicchioni Violin played by Joshua CHAN Chak Him in this performance
is from a generous loan to the School of Music by Prof. Sharon CHOA